SPECIAL REPORTArt with Public Welfare
藝術與公益結合 企業社會責任的體現

Text by董昱　Translation by 蔡舒湉　Photo by黃鼎翔、易君珊、台北 101、 Shutterstock

在後現代的思潮中，古典時期的美學開始受到來自各方的挑戰。從希臘羅馬時期到17世紀，人類的藝術作品以「理想的人體」作為一種創作的目標；試想米開朗基羅著名的《大衛像》，就能從中發現藝術家對於人體之美的理想形式。在今日，這樣的思維備受挑戰，尤其是有缺陷的身體圖像開始成為創作的靈感，與過去形成一種強烈的對照。在這樣的背景下，以身心障礙者為主的展覽與作品進入了藝術的視界，成為當代美學的另類典範。

此外，藝術也成為企業推廣社會責任的方式之一，在提供藝術家舞台的同時，也將所得回饋給弱勢族群。這樣的循環不僅創造話題，也刺激業界以更多元的方式結合藝術發展。

從「美」到「不美」的思想簡史

20 世紀初，兩次世界大戰深深影響了人們的思維；結構主義可說是繼存在主義後影響世界最劇烈的思想之一。在此之前，啟蒙精神信仰的主旨，是一種不斷進步的樂觀想法，藉由教育、理性、啟蒙、思辨，思想家相信，一定的階段之後，社會的進步是一個必然的美麗趨勢。

然而，經過了一百多年的努力，戰爭的殘酷似乎重擊了這些思想，屍橫遍野的新聞圖像讓人們不得不重新去反思，理性是否真的能為人類文明帶來絕對的進步。在這個反思的浪潮之中，存在主義成為一個重要的顯學與思潮。存在主義思想家沙特曾說：「存在先於本質。」背後真正的意思是，除了存在之外，其他道德與義務都是人類發明的事物；這世界不存在任何「應然」的道理，需要被完全地遵守。存在主義否定了教育或宗教加諸於人們身上的教條，相信人們應該捨棄這些限制，自由地去選擇人生。存在主義的出現，挑戰了啟蒙時代以來的諸多價值觀，尤其是那些以理性為旗幟的思想。在那個經濟崩毀、國際局勢不安定的年代，存在主義給了當時人們一絲生機，在思想上看見了自由的曙光。

存在主義對於個人能動性的樂觀看法，很快遭遇到來自結構主義的批判。當存在主義思想預見人自由的可能，結構主義則看見人是如何備受其他因素所框架。最早的結構主義或許可以追 溯到語言學家斐迪南．索緒爾（Ferdinand de Saussure），他研究人類學習語言的過程，發現語言是一個將概念與發音結合的心理過程；一個單字之所以如此發音，是因為它與其他的單字發音不同，而不是因為它本身具有特殊的意義。因此語言是一個長時間所建立的規則，它不僅影響我們如何表達，也影響我們看待世界的方式。

人類學家克勞德．李維史陀（Claude LéviStrauss）的研究更進一步地將結構主義的思想推向另一個領域。他將索緒爾的觀念應用到親屬關係、神話學的研究之中，進一步讓結構主義思潮逐漸為人們所接受。簡而言之，結構主義讓人們發現，我們對於世界的認識其實受到許多更為深層的心理機制所牽制，其中一個，就是我們對於一個概念的理解，往往是透過與其他概念比較而來。著名的思想家米歇爾．傅柯（Michel Foucault）也深受這樣的概念影響，他轉往研究 那些過去被認為是「不正常」的對象，藉此來探討正常是如何被建構的。

在這些思想家的努力之下，藝術領域的研究也開始有所轉變。過去被認為是理所當然的美學開始受到質疑，藝術家和研究者開始往那些「不美」的對象進行探索；因為正是那些「不美」的事物，讓「美」得以成為美。那些過去被視為不正常的、畸形的、罪孽的，在結構主義的影響之下，開始成為新時代的顯學。像是一些以身心障礙者為對象的藝術攝影，就刻意使用了古典美學，重新賦予身障者的身體新的意涵。

世界各國的身心障礙藝術節

以身心障礙者為主體的藝術節慶，在這一、二十年來受到越來越多人的重視。這些被稱為Disability Art Fest或Accessible Art Fest的藝術活動，不僅希望能夠讓身心障礙的創作者有表演的舞台，其中更有許多有趣的內容和作品，讓觀眾省思身體與文明的關係。

在美國，Spark身心障礙藝術節是美國最具指標性的身心障礙藝術活動。Spark 成立於2010年，作為一個以發展身心障礙藝術與文化的藝術組織，他們透過各式各樣的主題與視覺藝術作品，讓全世界的身心障礙者能夠透過藝術展顯他們對於世界的看法。每年的十二月，Spark身心障礙藝術節會在紐約舉辦，除了展出身心障礙者的作品之外，主辦單位也會邀請藝術家現身說法，分享身障者的生命故事與創作經驗。透過這些活動，Spark希望人們可以不再視身心障礙者為一種污名，而是一種特別、且讓人感到的驕傲的生活方式。

隔著大西洋，歐洲地區的身心障礙藝術活動更是五花八門。許多國家都擁有超過3個以上的身心障礙藝術活動，這些活動所展示的作品形式也更為多元，除了傳統視覺藝術之外，電影、表演、音樂也是常見的主題。像是在英國，倫敦 （London）、利物浦（Liverpool）、布萊頓（Brighton）、坎特伯（Canterbury）、蘇格蘭的格拉斯哥（Glasgow）等，都有以身心障礙為主題的藝術活動。

舉例來說，倫敦的「南岸中心無限制藝術節（Southbank Centre's Unlimited Festival）」就是歐洲規模最為盛大的身障藝術節慶之一，大量的展出、表演、和對談活動都會在這裡聚集。坎特伯里則有自閉症藝術季（Autism Arts Festival），是患有自閉症的藝術家大展創意的定期藝術活動；活動中，主辦單位也致力於打造一個自閉症友善的環境，不僅讓參展的藝術家更為自在，也讓觀眾對於自身的處境更具有反身性。布萊頓的「歐斯卡影展（Oska Bright Film Festival）」則是世界上第一個、也是規模最大的身心障礙影展；透過藝術電影和座談的方式，歐斯卡影展讓觀眾更能同理身心障礙者的生活，也能從身心障礙者的角度看見不一樣的電影美學。

歐洲國家在身心障礙藝術的領域，如今可說是百花齊放，身心障礙藝術節不僅傳遞藝術相關的美學資訊，也是大眾教育的另類管道。而身心障礙者其實只是有特別需求的人，就像我們每個人都有一些特別的需要，平等且自然地看待身心障礙者的處境，也是這些藝術活動重要的弦外之音。

新北共融藝術節與文化平權

除了西方歐美國家之外，台灣其實也有大型的身心障礙藝術活動。2018年5月到8月期間，新北市政府文化局推出了「新北市共融藝術節」，透過一系列的講座、展覽、電影、表演、工作坊，邀請弱勢機構、身心障礙創作者，以及相關領域的專業工作者一起參與，也希望藉由多元的活動，提倡「文化平權」的理念。

「文化平權」（Cultural Rights）可說是近年來藝術領域中的關鍵字，其最主要的概念，是強調人們應享有平等參與文化生活的機會。早在共融藝術節推出以前，新北市政府就已經利用新北市內許多不同的場域，舉辦多樣化的活動。在文化平權的理念號召下，文化局決定將這些活動加以串聯，透過更有系統的行銷和宣傳，來達到更好的效果。這些活動的形式相當多元，講座、表演藝術、電影、美術、雕塑，以及各種類型的設計展與工作坊，都融合在共融藝術節的活動期間。

除了大家比較熟悉的展覽和演出之外，共融藝術節最大的特色，在於大量的「真人圖書館」。真人圖書館是一個將人比喻為書籍的活動，是丹麥一個以終止暴力為訴求的組織所發明的特殊機制。有別於正式的講座，參加者可以自由的與真人圖書館中的講者進行互動。將人比喻為書本，真人圖書館希望讓人透過對話的方式，「閱讀」另外一個生命中他者的經驗之後，對其產生理解。真人圖書館是一個破除刻板印象和偏見的機會，透過傾聽和對話解開人與人之間的標籤和污名。在共融藝術節中，主辦單位就邀請了藝術治療師、身心障礙藝術家陸續現身說法，希望能將同理心與平權的思維重新結合。

工作坊也是共融藝術節的另一大亮點。所謂的工作坊（Workshop），最早指是個人家中的工作室，隨著工業化日益興盛，這些手作傳統也逐漸流失；幸運的是，職人文化在近年來開始重新備受重視，手作的專業因為少量、精緻、客製化的緣故，逐漸在市場中佔有一席之地。在藝術慶典中，工作坊向來受到人們的歡迎，因為參與的重點不在於展現自己的技藝，而是體驗這種技藝的過程；工作坊讓民眾也有體會職人工作的機會，而技藝也能藉著這種方式找到可能有興趣的傳承者。與其說是展覽，工作坊更像是一種對話的機制；尤其在一個強調文化平權的活動中，工作坊的參與、討論、對話，使得活動本身的互動性大大提高，也讓人體會到文化平權的意義與重要。

台北 101的藝術公益實踐

除了各式各樣的藝文展覽活動之外，越來越多的企業體也開始透過藝術活動的機制，與其他社會弱勢團體進行連結。2019 年年初，台北10 就與均一文教基金會合作，以系列的新春活動和裝置藝術，號召更多人一起關心台灣偏鄉教育的問題。

為了慶祝豬年的到來，台北101 購物中心以豬為主題進行整館裝置，從松智廣場的平安豬、松智大廳的甜蜜豬、信義廣場的發財豬、到4樓都會廣場的圓滿豬，這些造型可愛的豬不僅成為逛街人潮的熱門打卡景點，也讓台北101的櫥窗展現出有別以往的新年風采。其中，台北101也將都會廣場的圓滿豬，打造為一個具有勸募功能的大型撲滿。消費者能夠自由的投入金錢，這筆資源最後也會交由關心偏鄉教育的「均一文教基金會」使用。

均一文教基金會是一個關心偏鄉教育的社會團體。2012年，基金會推出了全台最大的免費教育資源網站「均一平台」，受到大量學生與師長的支持。網站目前累積超過1.2萬部教學影片，內容涵蓋國小到高中的基礎課程，只要有一個能夠上網的行動載具，學生就能在台灣各個地方隨時上課、複習。如此一來，不僅節省補習費用，更讓偏鄉地區的孩童不再因為地理限制而無法享有充足教育資源。

為了吸引民眾捐款，台北101 打造了造型可 愛的「大豬撲滿」，利用其可愛吸睛的外形，同時推廣公益訴求。除了裝置之外，台北101也推 出傳統體驗動，包括春字剪紙窗花、剪紙杯墊、造型捏麵人等體驗活動，讓公益精神可以與活動加以結合，吸引體驗者捐款、一起做公益。

作為關心弱勢的藝術，可能性相當多元。透過這些身心障礙與社會公益相關的藝術活動，身為觀眾的我們不僅可以改變對於弱勢群體的看法，也能從中看見更多堅毅的生命力與創造力。